17 Eylül 2010 Cuma

"Başlıklar"-"Headgears" Workshop'u

Burg Giebichenstein Hochschule für Kunst und Design Halle'den Prof. Bettina Göttke Krogmann'ın "Başlıklar" - "Headgears" workshop'u 13-17 Eylül 2010 tarihleri arasında, bölümümüzden Arş.Gör. Gözde Bursalıgil, Pınar Yılmaz, Leyla Aksoy ve Damla Yücebaş'ın da katılımıyla gerçekleştirilmiştir.

From Burg Giebichenstein Hochschule für Kunst und Design Halle, Prof. Bettina Göttke Krogmann's workshop ‘’Headgears-Başlıklar’’ has happened between 13-17.10.2010 with participation of Res.Asst. Gözde Bursalıgil, Pınar Yılmaz, Leyla Aksoy and Damla Yücebaş from Textile and Fashion Design Department.






























1 Eylül 2010 Çarşamba

CCC Create your crush e-tasarım yarışması

DITF-MR ve rooms for free organizasyonunun düzenlediği Avrupa’daki tüm Tekstil ve Moda tasarımı öğrencilerine ve mezunlarına açık olan CCC Create your Crush e-tasarım yarışmasında öğrencilerimizden BAŞAK TUNÇ 20 Finalist arasında,
MERİÇ CANATAN'ın "Jungle Park" temalı çalışması kazanan en iyi dört proje arasında yer almaktadır.

Winners:
FABRIC ON FABRIC Jenni Särma, Aalto University, Finland
JUNGLE PARK Meric Canatan, Mimar Sinan University, Turkey
VIVA LA FRIDA Nikola Kadlecova, Technical University Liberec,Czech R.
CONCRETE MONSTERS Zuzana Mihalikova, AFAD Bratislava, Slovakia

http://rff-dx.ditf-mr.de/winners
http://rff-dx.ditf-mr.de/

CREATE YOUR CRUSH CCC E-DESIGN COMPETITION
The CCC Crush Create your e-design competition is organized by the DITF-MR and Rooms For Free in Europe.Organization is open to all textile and fashion design students and graduates, MSGSU Textile and Fashion Design Department students BAŞAK TUNÇ is in the 20 runners-up and MERİÇ CANATAN ‘’Jungle Park’’won the best themed work is among four projects.







ELLE, Ağustos 2010





"2010 Korea-Mongolia International Conference - Fashion Vitality

Bölümümüz öğretim üyelerinden Yrd. Doç. Nesrin TÜRKMEN, 28- 30 Haziran 2010 tarihleri arasında Kore Fashion Costume Design Association ve Mongolian University of Science & Technology tarafından Ulanbaatar- Moğolistan’da düzenlenen “2010 Korea- Mongolia International Conference- Fashion Vitality” başlıklı uluslararası konferansa katılmıştır.

29 Haziran 2010 tarihinde gerçekleşen ve Bulgaristan, Çin, Kore, Moğolistan, ABD ve Özbekistan’dan katılımcıların olduğu,11 sözlü bildiri ve 41 poster bildirinin yer aldığı konferansta “Emotional Value of Products for Fashion Vitality” başlıklı sözlü bildiriyi sunan Türkmen, aynı konferansta oturum başkanı olarak da görev almıştır.

Asst.Prof. Nesrin Türkmen, member of the department has participated in "2010 International Conference on Korea-Mongolia-Fashion Vitality’’ organized by the Korean and Mongolian Fashion Costume Design at the University of Science & Technology Association Ulanbaatar-Mongolia.

“Sustainable design is a reaction to the global environmental crisis. It aims to produce products, buildings and services, which have a low impact on climate change and the depletion of the world's resources.
While product makers are responding by designing goods that have a reduced carbon footprint at their point of manufacture, leading thinkers in the field of sustainable design believe that a radical change in the way we consume products is one of the musts to diminish the effects of the growing toxic waste coming with the ındustrial garbage.
The aim of this paper is to develop arguments about the need to design products which are emotionally durable and initiate a shift away from a disposable culture in order to achieve a more sustainable path in design and consumption. It is also aimed to give contribution to this new design and production philosophy intending to move away from mass-production and towards tailor-made articles designed and manufactured with greater craftsmanship by scanning various companies and designers embracing this philosopy.”
Nesrin TÜRKMEN












"Bir Konu - İki Bakış" etkinlik katalogu

Erasmus Kapsamında Almanya Flensburg Üniversitesi Estetik ve Kültürel Eğitim Enstitüsü Tekstil Bölümü ile M.S.G.S.Ü. Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü’nün birlikte oluşturdukları “Bir Konu - İki Bakış” etkinliğinin katalogu basılmıştır.

13-15 Ekim 2008 tarihleri arasında Üniversitemiz Osman Hamdi Bey Salonu’nda ilk sergisi, 10-16 Mayıs 2009 tarihleri arasında Almanya - Flensburg’da ise ikinci sergisi açılmış olan etkinlik, iki bölüm arasında gerçekleştirilen bir ortak müfredat çalışması ve bu çalışma sonunda iki farklı bölümde ortaya çıkan öğrenci çalışmalarının sergilenmesi üzerine kurulmuş olup, katalogunun yayınlanması ile tamamlanmıştır.
Katalog, “Bir Konu - İki Bakış” etkinliğinin nihai aşaması ve kalıcı kanıtı olarak yayına hazırlanmıştır.

‘’ONE THEME-TWO VIEW’’ EVENTS IN THE CATALOG
In the context of Erasmus,between University of Flensburg Aesthetics and Cultural Education Institute and M.S.G.S.Ü Textile and Fashion Design Department’s ‘’ONE THEME-TWO WIEW’’event’s catalog has been printed.








31 Ağustos 2010 Salı

KOZA genç moda tasarımcıları yarışması 2010

24 Ağustos 2010 tarihinde İTÜ Taşkışla binasında final defilesi düzenlenen KOZA genç moda tasarımcıları yarışması'nda bölümümüz öğrencilerinden AYBÜKE PAK, AYŞE ARZIK, MEHMET HAKKI TONG ve mezunlarımızdan BURÇAK CEYLAN, ESRA AYŞE AKKAYA, FİLİZ KÖZEN, İPEK TERZİ 25 finalist arasında yer alırken, "hazır giyim" kategorisinde ESRA AYŞE AKKAYA ve BURÇAK CEYLAN ödül almışlardır.

KOZA YOUNG FASHION DESIGNERS CONTEST 2010
Koza young fashion designers contest’s final fashion show held on August 24,2010 ITU Taşkışla building. Our students Aybüke Pak, Ayşe Arzık, Mehmet Hakkı Tong and graduated students Burçak Ceylan, Esra Ayşe Akkaya, Filiz Közen, İpek Terzi were among the 25 finalist. BURÇAK CEYLAN and ESRA AYŞE AKKAYA received the award ‘ready wear’ category.













İtkib Hedef, 15Eylül-15Ekim 2010, sayı 201




Hürriyet Kelebek, 26 Ağustos 2010, syf 1,2.

29 Temmuz 2010 Perşembe

"Işığa Kavuşmak" Projesinin Tanımı

IŞIĞA KAVUŞMAK

“Işığa Kavuşmak” Şile fenerinin 150.yıl kutlamaları çerçevesinde, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Fotoğraf Bölümü ile Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü taraflarınca tasarlanıp geliştirilen, sponsorluğunu İstanbul 2010 Kültür Başkenti Ajansı, Şile Belediyesi ile Dedeman Otel-Şile’nin üstlendikleri bir Çevresel Sanat / Çevrede Lif Sanatı- paketleme projesidir.

Projenin tanımı
Projede, geçmişten bugüne kalan, yarınlarda da var olmaya devam edecek, Şile ile bütünleşmiş, Şile’yi Şile yapan yerel kültürel ve otantik değerlerin başında gelen Şile feneri ile Şile bezi tarihte ilk defa sanatsal bir etkinlikle bir araya gelmiş oldular. Bu bir anlamda birbirini yıllardır tanıyan ancak bir araya gelemeyen iki eski dostun birinin doğum gününde ötekinin onu kutlamak, hediye vermek için ziyarete gelmesiyle ortaya çıkan bir kucaklaşma, sarılma eylemidir.

Genel anlamda fener deniz ilişkisi herkesin malumudur. Biri diğerinin varoluş nedenidir. Fener varsa deniz, deniz varsa fener vardır. Şile’deki Karadeniz, tıpkı diğer denizler gibi, adeta fenerlerine kavuşmak için yıllardır ona doğru durmadan dalgalarını art arda gönderip durmaktadır. (Karadeniz’in bazen coşmasının, hırçınlaşmasının sebebi belki de fenerine kavuşma isteğidir, kim bilir?) Bu göndermelere fenerin de kayıtsız kaldığını söylemek mümkün değildir. O da geceler boyunca bıkıp usanmadan denizine doğru ışık yollamaktadır. Ancak bu soyut göndermeler “Işığa Kavuşmak” projesine kadar somuta dönüşmemiştir. İşte bu projede Şile bezi çok sevdiği eski dostuna büyük bir iyilik yapıp, onu denizi ile hem görsel hem de fiziki anlamda birleştirmekte, el ele tutuşmasını, sağlamaktadır. Bu görsel şölen, bezin fenere verdiği 150. doğum günü hediyesidir.

Projeyi gerçekleştiren bizler, yalnızca hediyenin verilmesine aracılık eden, onların süre gelen ve gelecek olan yaşantılarının kısa bir zamanına saygı ile dahil olan kişileriz, hepsi bu.

Günümüzde Şile fenerinin ve Şile bezinin maddi anlamda var oluş sebeplerinin ötesinde, özlerinde saklı tuttukları çok önemli, farklı anlamları vardır. Artık fener, yalnızca sıradan bir fener, bez yalnızca sıradan bir bez değildir. Yerel, sosyolojik, psikolojik değişimler, gelişmeler yaşanmışlıklar, geçmişten yarınlara taşınmak üzere, bir biçimde, onlarda kodlanmışlardır. Bu nedenle yapılacak olan çalışma sıradan bir paketleme, örtme işi değildir. Burada herhangi bir nesne herhangi bir malzeme ile kaplanmamıştır. Yapılanın özünü, amacını tam olarak anlamadan, kavramadan yüzeysel olarak değerlendirmek yapıta zarar verir.

“Işığa Kavuşmak” başlıklı proje, çevrede yapılan sanatsal çalışmaların ne ilki ne de sonuncusudur. Çevrede paketleme, örtme, sarma uygulamalarını sanat tarihinde, başka amaçlara yönelik olarak yapıldıklarını görmek mümkündür.

Işığa Kavuşmak Projesinin Arazi Sanatı ve Çevresel Sanat ile İlişkisi:

Özellikle XX.yüzyılın başlangıcından itibaren ivme kazanan endüstriyel/teknolojik/bilimsel gelişmeler, bu gelişmelerin sanata yansıması, özellikle resim ve heykel sanatlarının kendilerini yeni baştan sorgulamalarına yol açmıştı. Bu dönemde öz ve biçime yönelik yeni arayışların, düşüncelerin, disiplinler arası interaktif ilişkilerin tetiklemesi ile sanat alanında yeni manifestolar yayınlanmaya ve beraberinde, geleneksel olanlar sarsılmaya, yeni akımlar doğmaya başladı. Disiplinler arasındaki kalın çizgiler inceldi, kimi zaman silindi. Yüzyılın ilk yarısında baş döndürücü bir hızla yaşananların devamında 60’lı yılların sonunda bir grup öncü sanatçı, yapay çevrede olan her şeyi ret edip, kendilerini doğal çevrede bulmaya çalıştılar. Doğaya çıkarak, doğanın içinde, doğa ile birlikte sanatsal etkinliklerde bulunmaya başladılar. Kimsenin bulunmadığı yerlerde, çöllerde, dağ başlarında, göl kenarlarında dozer, kepçe gibi ağır iş makineleri ile çalışmalar yapmaya başladılar. Böylece Arazi Sanatı doğmuş oldu. Bu grubun öncüleri arasında çöllere çizgi çizen, yarıklar açan Walter de Maria’yı, Michael Heizer’i, dairesel, spiral formlar, rampalar yapan Richard Long’u, Robert Smithson’u, Robert Morris’i, Nancy Holt’u sayabiliriz.

Tarihsel süreç içinde öncü grubu, çevre bilinci daha da gelişmiş, yapılan işlerin çevreye yapabileceği olumsuz etkilere çok dikkat eden çevreci bir sanatçı topluluğu izledi. Zaten öncüler de yaptıkları son çalışmalarında bu konuya çok önem veriyorlardı. Çevresel Sanat, arazi sanatının devamı olarak sanat gündemindeki yerini aldı.

Bu dönemde, doğal çevreye perde çeken, ağaçları, kayaları paketleyen çalışmaların yanı sıra yapay çevredeki mimari yapıları kaplayan Christo öne çıkmaya başladı. Sanat alanındaki paketleme çalışmaları her ne kadar Christo adı ile özdeşleşmiş olsa da bu teknik ile yapılan ilk iş Man Ray’in 1920 yılında uyguladığı “Bir Bilmecemsi Nesne”dir (An Enigmatik Object). Ancak, daha önce belirtildiği gibi, doğa ve yakın çevre içindeki büyük paketlemeler Christo tarafından gerçekleştirilmiştir. Bu çalışmalar açıkça belli olan, olmayan arasındaki çizgide gezinen kimi zaman politik, kimi zaman apolitik paketlemelerdir. (Örneğin, Şikago’daki Çağdaş Sanatlar Müzesi’nin paketlenmesi ile sanat eserlerini içinde barındıran binanın kendisi sanat nesnesine dönüşüyordu. Almanya’nın ilk parlamento binası olan “Reichstag”ın paketlenmesi, II. Dünya savaşından sonra ikiye ayrılan Almanya’nın yeniden birleşmesini sembolize ediyordu.) Christo tüm çalışmalarında, ileri teknoloji ile ürettirmiş olduğu, dış şartlara dirençli, özel sentetik (polipropilen, poliester) tekstiller kullanmaktadır. Onun uygulamalarının otantik (yöresel) olanlarla ve onların bir araya getirilmesi ile bir ilgisi yoktur.

“Işığa Kavuşmak” isimli projede, yeni olan, yukarıda da açıklandığı gibi, Şile’nin kimliğinde yer alan iki mühürün, çok değerli kültürel ve otantik değerlerin ilk defa örtme/giydirme yöntemi ile bir araya getirilmesidir. İşin özü ve önemli olan budur. Bu anlamda bir çalışma daha önce yapılmamıştır.

Işığa Kavuşmak Projesinin Çevrede Lif Sanatı ile İlişkisi:

Bu çalışma, diğer yandan proje sorumlularından Prof. Kemal Can’ın yeni bir söylem biçimi olarak geliştirdiği “Çevrede Lif Sanatı”na da göndermeler yapmaktadır. Prof. Can, Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü öğrencileriyle, (ki bu öğrenciler Fotoğraf Bölümü öğrencileri ile birlikte bu çalışmada da yer alacaklardır.) bölümde verilmekte olan Lif Sanatı II dersi kapsamında, farklı mevsimlerde doğaya çıkıp, tekstil malzeme ve tekniklerini kullanarak doğa ile birlikte doğanın içinde sanatsal çalışmalar yapmaktadır.

Projenin uygulaması sırasında yar boyunca uzun zig zaglar yaparak fenere uzanan ve onu kucaklayan bez hareketinin denizden başlatılması (ya da denizde sonlandırılması), özel olarak, dokunan bezlerin Karadeniz’in suyunda yıkanması işlemine, genel olarak da deniz-fener ilişkisine göndermeler yapmaktadır.


Uygulama sırasında değişik fotoğraflama tekniklerinin kullanılması ile farklı türden derinlikler kazanacak olan projenin, zamanı geldiğinde sökülüp, toparlanarak sonlandırılması gerçekte projenin bittiği anlamına gelmez. Proje, durağan ve hareketli görüntülerin farklı mekanlarda, zamanlarda sergilenmelerinin yanı sıra İnteraktif bir ilişki içinde projenin gerçekleştirilmesinde emeği geçen, destek veren Şileliler sayesinde “–Biliyor musunuz? Bir gün buraya Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesinden bir grup geldi… diğerlerine pek benzemiyorlardı” diye başlayan ve –“… böylece Karadeniz ile Fener, Şile bezi sayesinde bir araya gelmiş oldular, adeta iki sevgili gibi birbirlerine kavuştular diye biten öykülerle sonraki kuşaklara aktarılıp yaşamaya devam edecektir. Ayrıca burada kullanıldığı için özel bir anlam kazanan bezin, ileride bu konu ile ilintili olarak, farklı platformlarda değerlendirilmesi de düşünülmektedir.
Prof. Kemal Can
(Proje Sorumlusu)
Çalışma Topluluğu

Proje Sorumluları: Prof. Kemal CAN (Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü Başkanı)
Yrd. Doç. Ozan Bilgiseren (Fotoğraf Bölümü Başkan Yardımcısı)
Proje Koordinatörü: Prof. Yusuf Murat (Fotoğraf Bölümü Başkanı)
Uygulama Grubu Lideri: Yrd.Doç. Bülent Çınar (Heykel Bölümü Öğretim Üyesi)
Yardımcılar: Arş.Gör.Tuna Karayaka (Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü)
Arş.Gör.Gözde Bursalıgil (Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü)
Uygulama Grubu:
Fotoğraf Bölümü ile Tekstil ve Moda Tasarımı Öğrencileri
Teknik Elemanlar


Projenin uygulanması

Tarihsel kaynaklardan edinilen bilgilere göre, yapımına 1859 yılında başlanan ve 1960 yılında hizmete giren Şile feneri, ışık göndermeyi engellemeyecek bir biçimde, ilgili öğretim üyeleri, öğrenciler ve teknik elemanlardan oluşan uygulama grubu tarafından balkondan(şerefeden) aşağıya doğru dökümlü bir şekilde Şile bezi ile kaplanacaktır.

Yine aynı grup, Şile bezini kaplanan fenerden yalıyara doğru devam ettirerek yar boyunca geniş zig zaglar çizecek, dalgalanmalar yapacak ve ucu denizin içinde sonlanacak şekilde geniş bantlar-drapeler halinde yerleştireceklerdir. Çalışmalar sırasında Şile bezinin yanı sıra kesinlikle doğaya ve çevreye zarar vermeyecek malzeme ve araç gereçler kullanılacaktır. Çalışmanın bitiminde her şey toplanacaktır.


Çalışma Tarihi ve Programı
18– 26 Temmuz 2010
1.gün - Yola çıkış, otele yerleşme, keşif.
2.gün - Çalışmaya başlama, organizasyon, ekip hazırlıkları, çekimler…
3.gün - Çalışmaya devam, fener üzerindeki uygulamalar, çekimler..
4.gün - Çalışmaya devam, fener, arazi ve deniz üzerindeki uygulamalar, çekimler…
5.gün - Çalışmaya devam, örtme işleminin sonlandırılmasına doğru, hareketli ve sabit görüntülemeler..
6.gün - Fener, arazi ve denizdeki uygulamaların bitimi. Farklı teknikler ile çekimlere devam, 7.gün - Detayları sonlandırma, SUNUM